米开朗琪罗的大理石雕像《大卫》（一尘摄于拉斯维加斯）

文艺复兴运动始于十四世纪，持续至十六世纪。它发源于意大利佛罗伦萨（Florence），最后遍及欧洲其他国家和地区。它是一场持续二百多年的文化运动，旨在复兴古希腊、古罗马的文化精神，摆脱教会对人的精神束缚，改变中世纪沉闷、压抑的社会现状。它追求人文精神，提倡科学精神和文化思想，反对蒙昧主义。由此，产生了大量优秀的现实主义艺术作品。文艺复兴涉及文学、哲学、艺术、政治、科学、宗教等领域，对欧洲以及全世界产生了深远的影响。

意大利画家、雕塑家米开朗琪罗（Michelangelo）就是这一时期杰出的代表人物。他与达芬奇、拉斐尔一同被誉为“文艺复兴三杰”。

米开朗琪罗出生在佛罗伦萨一个中产者家庭。当时的上流社会行崇尚艺术。这让他有幸在十三岁就开始和著名画家多梅尼科·吉兰达伊奥（Domenico Ghirlandaio）学习绘画。后来，米开朗琪罗又进入佛罗伦萨统治者罗伦佐·美第奇（Lorenzo de' Medici）开办的“自由美术学校”（美第奇学院）学习，这为他一生的艺术创作奠定了坚实的基础。

米开朗琪罗二十三岁时在罗马完成了雕塑作品《哀悼基督》。二十六岁到三十岁，他完成了举世闻名的大理石雕塑《大卫》。他还完成了西斯廷教堂两组巨幅棚顶壁画《创世纪》和《最后的审判》，以及很多其他艺术品。这些杰作为世界留下了灿烂的艺术瑰宝。

米开朗琪罗的父亲和兄弟因虚荣而挥霍无度，不停地向米开朗琪罗索要钱财。教皇和权势阶层疯狂利用他的才华，对他严苛地盘剥和威逼，让他不停地雕刻、绘画。他一生历尽坎坷、饱经世态炎凉，尝尽了孤独和悲伤，他的生活缺乏爱的滋养。然而，他没有向命运低头。他的痛苦催生了他深刻的艺术思想。

他一生都在创作中追赶着时光，在他的晚年，尽管身患疾病和衰老体弱，他都在艰辛地劳作，直到生命的最后一刻。他像苦行僧一般，常常身体疲惫不堪，甚至难以支撑下去。可是这一切，都没能淹没他心中神圣的艺术之火。他的作品反而像大浪淘沙中的一粒粒纯金，异常夺目。他的虔诚和信念激发他的艺术创作灵感，他把全部热忱奉献给了艺术。那些苦难都化作他锤子、刻刀、笔墨下的惊世之作。这些艺术品，仿佛是他内心深处裸露的灵魂，化作富有灵性的天使，穿行在后人是视野里，穿行在历史的天空中。

他是一位伟大的、旷世天才艺术家，一位富有洞察力和探索精神的创作者，更是一位心怀悲悯和博爱的思想者。他留给世界的杰作，艺术价值和思想影响无法估量。他像启明星一样，为行驶在暗夜中的灵魂点燃了光明的火把。他永恒的思想光芒留在人间，时刻在呼唤着沉睡、迷茫、躲闪、懦弱和麻木的后世之人。

当我站在佛罗伦萨领主广场的大卫雕像前，美震撼着我。我的呼吸都窒息了。这尊5.17米高的男性裸体雕像，有一种神奇的力量，紧扣观赏者的心弦。大卫身躯挺拔，轮廓优美。他比例和谐，有雄健的肌肉、一头美丽的卷发，愤怒刚毅的眼神。他的左手握着牛皮筋机弦，右手握着一块石头，准备向入侵他城邦的腓力斯丁巨人歌利亚投去。他眼里燃烧着怒火，身体已做好战斗准备。他毫无畏惧，刚毅的脸庞、紧张的面部肌肉和愤怒的眼神，迸发出顽强果决的力量，充满了坚毅和勇敢。雕像自然而生动，那充满力量感的人体，似乎是一种无声的语言，震撼着观赏者的心灵。雕像中，人体的魅力折射着人格的魅力、人性的魅力、思想的魅力、精神的魅力。它们在米开朗琪罗的刻刀下被表达得淋漓尽致。它冲击着人们以往对生命的漠视和犹豫，对命运挑战的躲闪和逃避。一切意志力的薄弱，都在这尊带着神圣光芒的塑像前被扣问、被冲击、被沥涤。

只有艺术，才能发出灵魂的声音。只有艺术，才能唤醒麻木和苟且的灵魂。只有艺术，才能启迪良知。它让善良、勇敢、正义深深地扎根在心里，化作生命中的力量源泉，让人充满信念去探索、去前行。

我在雕像前凝望了良久。它表现的不是人在战斗中力量的迸发，也不是与敌人的抗击，而是一种内心力量的酝酿与涌动。人物内心的刚毅展示着他的渴望和意志，那是一种发自内心深处的果决，一种震撼灵魂的声音。那是一个被欺辱者对待他人侵略时的生命的姿态。

文艺复兴的精神，是反对教会的虚伪和对人性的扭曲压抑，同时极大限度地表现了人的精神力量。把内心的世界彰于外形，把无形化为有形。

从这尊大理石雕塑，人们可以看到绷紧的肌肉，手背上膨胀的血管，似乎能看到脉搏的跳动、呼吸的气息。它让人似乎能感觉到雕像微微发热的身躯，在生死攸关时投射石子前的紧张。雕像的一头卷发和身体隐私部位的绒毛，都用了异常柔和的曲线，和头部四肢的棱角、身体肌肉的力量感形成鲜明的对比。它把柔软揉进刚阳的线条中，形成意志与温润的人性之光的对比，把人性之美、人性之神圣融进雕像中。

人性的光辉，真实感的震撼力，人物内心的神圣，都一一从这尊裸体雕像中渗透出来。惊叹之余，再看米开朗琪罗的其他雕塑，每一幅油画、每一个人物、每一处线条的处理，都严谨而庄严。没有一处傲慢、狂躁，没有一处戏谑、轻浮。大师心灵的光芒流淌在作品中，铸就了永恒的艺术和思想的辉煌。

一尊雕像矗立在领主广场，也永远屹立在世界艺术的巅峰，展现着温暖的人性光辉和精神力量。

如果大师内心没有燃烧的激情、意志和果决，如果他没有深邃的思想和对生命的热忱，就不会从他手中诞生这样的艺术杰作。反之，无论他雕塑得多么精细，惟妙惟肖，也只能是罗丹所批判的“杂货铺里的小商品”。艺术是为了展现人的精神世界的，它是灵魂的声音，灵魂的交响曲。

文艺复兴时期有很多杰出的思想家、艺术家。他们创作了大量的现实主义艺术作品，是人类文明历史上最灿烂的一页，也是全世界全人类永恒的精神瑰宝。